{"id":14725,"date":"2020-09-02T10:53:55","date_gmt":"2020-09-02T07:53:55","guid":{"rendered":"http:\/\/rupert.lt\/?p=14725"},"modified":"2021-11-29T11:33:51","modified_gmt":"2021-11-29T09:33:51","slug":"paskelbti-rupert-rezidentai-2021-m-sausio-liepos-menesiams","status":"publish","type":"post","link":"https:\/\/rupert.lt\/lt\/paskelbti-rupert-rezidentai-2021-m-sausio-liepos-menesiams\/","title":{"rendered":"Paskelbti Rupert rezidentai 2021 m. sausio \u2013 liepos m\u0117nesiams"},"content":{"rendered":"

Pristatome 2021 m. sausio – liepos m\u0117nesiais Rupert rezidencij\u0173 programoje dalyvausian\u010dius menininkus, kuratorius ir tyr\u0117jus<\/span>\u00a0(ab\u0117c\u0117l\u0117s tvarka):<\/span><\/p>\n

Alice Bucknell (Jungtin\u0117 Karalyst\u0117\/JAV), Anna Reutinger (JAV\/Vokietija), Ariana Dongus (Vokietija), Daniella Sanader (Kanada), Inside Job (Lenkija), Ittah Yoda (Vokietija\/Pranc\u016bzija\/Japonija), Judith Hamann (Australija\/Vokietija), Julie Favreau (Kanada\/Vokietija), Katja Aufleger (Vokietija), Lily Tonge (Jungtin\u0117 Karalyst\u0117), Tom K Kemp (Jungtin\u0117 Karalyst\u0117\/Nyderlandai), Tyler Matthew Oyer (JAV).\u00a0<\/span><\/p>\n

2021 metais rezidencijos metu \u0161ie k\u016br\u0117jai, ra\u0161ytojai, kuratoriai, edukatoriai ir meno teoretikai vystys meninius projektus ir tyrimus, su kuriais pla\u010dioji visuomen\u0117 gal\u0117s susipa\u017einti atvir\u0173 studij\u0173 renginiuose, vie\u0161uose rezident\u0173 k\u016brybos pristatymuose, edukacini\u0173 ir k\u016brybini\u0173 dirbtuvi\u0173, film\u0173 per\u017ei\u016br\u0173, pasivaik\u0161\u010diojim\u0173, skaitym\u0173 sesij\u0173 ir kit\u0173 rengini\u0173 metu. Did\u017eioji dalis atrinkt\u0173 rezident\u0173 savo projektus vystys Rupert vie\u0161osios rengini\u0173 programos kontekste, reaguos \u012f kit\u0173 met\u0173 Rupert tem\u0105 skirt\u0105 ritualui, magi\u0161kumui, fikcijai ir fantazijai, j\u0173 reik\u0161mei menin\u0117je praktikoje ir \u0161iandienos realyb\u0117s apibr\u0117\u017eimo procesams. Rezidentai taip pat bendradarbiaus su Rupert alternatyvios edukacijos ir kit\u0173 program\u0173 dalyviais, dalyvaus tyrimo, main\u0173 ir produkcijos pob\u016bd\u017eio projektuose Lietuvos regionuose. <\/span>
\n<\/span>
\n<\/span>Alice Bucknell (Jungtin\u0117 Karalyst\u0117\/JAV) yra meninink\u0117 ir ra\u0161ytoja, gyvenanti Londone. Ji studijavo antropologij\u0105 \u010cikagos universitete ir kritin\u0119 praktik\u0105 Karali\u0161kajame men\u0173 koled\u017ee. Pastaruoju metu Bucknell k\u016bryba pristatyta galerijose White Cube, Annka Kultys, Serpentine, Kanados architekt\u016bros centre ir Londono dizaino muziejuje. Jos straipsniai publikuoti leidiniuose: Flash Art, frieze, Mousse, PIN-UP ir the Architectural Review. Ji yra Elephant Magazine ir the Harvard Design Magazine nuolatin\u0117 ra\u0161ytoja ir meninink\u0173 tarpdisciplininio kolektyvo Headquarters International nar\u0117. Rupert rezidencijoje ji toliau pl\u0117tos projekt\u0105 \u201eThe New Mystics\u201c, kuris susid\u0117s i\u0161 trump\u0173 intymi\u0173, eksperimentinio pob\u016bd\u017eio es\u0117, \u012fkv\u0117pt\u0173 \u0161iuolaikini\u0173 meninink\u0173 praktik\u0173, kuriose misticizmas, magi\u0161ka m\u0105stysena jungiami su naujosiomis technologijomis – dirbtiniu intelektu ir besimokan\u010diomis sistemomis (angl. <\/span>machine learning<\/span><\/i>).\u00a0<\/span><\/p>\n

Anna Reutinger (JAV\/Vokietija) yra skulpt\u016bras ir instaliacijas kurianti meninink\u0117, gyvenanti tarp Briuselio ir Berlyno. Reutinger darbai si\u016blo sugr\u012f\u017eim\u0105 prie amat\u0173 nepaisant kapitalistini\u0173 gamybos cikl\u0173, kaip b\u016bd\u0105 auginti socialin\u0119, materialin\u0119 ir aplinkosaugin\u0119 empatij\u0105. Laviruodama tarp nety\u010dini\u0173 ir s\u0105moning\u0173 poelgi\u0173, k\u016bryboje derina rastas med\u017eiagas ir dalyvaujam\u0105sias praktikas ie\u0161kodama ry\u0161i\u0173 tarp daikt\u0173 ir gyv\u0173 objekt\u0173. Rupert rezidencijoje meninink\u0117 gilinsis \u012f apotropin\u0119 (ginan\u010di\u0105, apsaugan\u010di\u0105 nuo blogio) simbologij\u0105, b\u016bding\u0105 viduram\u017ei\u0173 Lietuvai, \u0161iuolaikin\u0119 \u201eblogio\u201c samprat\u0105 ir vaizdavim\u0105. Per tekstin\u0119 ir skulpt\u016brin\u0119 prieigas, ji tyrin\u0117s kaip tradiciniai amatai gali perduoti mitopoetini\u0173 praeities id\u0117j\u0173 simbologij\u0105 ir kaip toks metodas pasitarnauja kuriant\u00a0 kolektyvines dabarties ir ateities vizijas.<\/span><\/p>\n

Ariana Dongus (Vokietija) yra medijos tyr\u0117ja ir mokslinink\u0117, dirbanti Berlyne ir Karlsr\u016bh\u0117je. Po Europos medij\u0173 studij\u0173 baigimo, ji dirbo kaip laisvai samdoma \u017eurnalist\u0117 ir film\u0173 k\u016br\u0117ja, studijavo re\u017eis\u016br\u0105 su dokumentinio kino pakraipa Berlyne, filmArche mokykloje. Dongus tyrin\u0117dama naujas darbo formas ir sistem\u0173 \u201eintelekt\u0105\u201c, siekia prisid\u0117ti prie kriti\u0161ko \u017evilgsnio \u012f \u0161iuolaikin\u0119 skaitmenin\u0119 ekonomik\u0105. Nuo 2018 m. ji yra meno ir dizaino universiteto Karlsr\u016bh\u0117je doktorant\u0117, d\u0117sto medijos teorijos fakultete. Ariana taip pat koordinuoja KIM, Dirbtinis intelektas ir medijos filosofija (KIM, Artificial Intelligence and Media Philosophy), kritini\u0173 dirbtinio intelekto studij\u0173 tyrim\u0173 grup\u0119.<\/span><\/p>\n

Daniella Sanader (Kanada) yra ra\u0161ytoja ir skaitytoja, gyvenanti Toronte, Kanadoje. Savo darbuose ji ie\u0161ko kreiv\u0173 ir \u201eneteising\u0173\u201c b\u016bd\u0173 kaip \u012fprasminti savus tyrimus, tai daro pasitelkdama spekuliacij\u0105, padrikum\u0105, perteklin\u0119 identifikacij\u0105, nesusipratim\u0105, pernelyg atid\u0173 skaitym\u0105 ir pripa\u017einim\u0105, jog ne\u017eino. Jos tekstai apie \u0161iuolaikin\u012f men\u0105 yra pasirod\u0119 tokiuose leidiniuose kaip Canadian Art, Artforum, C Magazine, BlackFlash Magazine, Border Crossings Magazine, Peripheral Review, esse magazine ir kituose. Kelios Kanadoje esan\u010dios galerijos ir meninink\u0173 erdv\u0117s taip pat yra i\u0161spausdinusios jos tekst\u0173. Ji yra baigusi meno istorijos ir ly\u010di\u0173 studij\u0173 magistr\u0105 McGill universitete, kuravo projektus Vtape, Oakville galerijose, Open Studio, LOMAA, ir TPW galerijoje. Savo rezidencijos Rupert metu ji dirbs ties i\u0161samiu tyrimu ir ra\u0161ymo projektu apie nuorodas, vir\u0161kinimo sutrikimus ir \u201esavo \u017eod\u017ei\u0173 valgymo\u201d istorij\u0105.<\/span><\/p>\n

Ula Luci\u0144ska ir Micha\u0142 Knychaus (Lenkija) yra menininkai, gyvenantys Poznan\u0117je, Lenkijoje, kuriantys kartu kaip Inside Job duetas. J\u0173 bendra praktika yra paremta skirting\u0173 medij\u0173 ir med\u017eiag\u0173 panaudojimu, specifini\u0173, daugiasluoksni\u0173 erdvi\u0173 k\u016brimu. Duetas kuria susitelk\u0119s \u012f tapatybi\u0173 konstravimo procesus, \u012fskaitant viet\u0173 tapatybes klimato at\u0161ilimo, technologij\u0173 pa\u017eangos, politini\u0173 poky\u010di\u0173 ir did\u0117jan\u010dio nerimo d\u0117l nenusp\u0117jamos ateities akivaizdoje. Daugelis Inside Job projekt\u0173 pasitelkia ksenofuturistinius ir postkatastrofistinius scenarijus. Rupert rezidencijoje Inside Job vystys nauj\u0105 darb\u0173 serij\u0105, \u012fkv\u0117pt\u0105 objekt\u0173 transformacij\u0173. Projekto centre atsidurs perdirbti objektai vaizduojantys pomirtiniame gyvenime esan\u010di\u0105 visko gaus\u0105. Naudodamiesi galimybe suteikti tam tikriems daiktams nauj\u0105 prasm\u0119, strukt\u016bras su praktike funkcija menininkai papildys fantastikos elementais. Menininkus labiausiai dominan\u010dios med\u017eiagos: perdirbta oda ir degintas medis.\u00a0<\/span><\/p>\n

Ittah Yoda (Vokietija\/Pranc\u016bzija\/Japonija) yra meninink\u0173 Kai Yoda ir Virgile Ittah duetas, gyvenantis ir kuriantis tarp Berlyno, Pary\u017eiaus ir Tokijo. Menininkai kil\u0119 i\u0161 skirting\u0173 aplink\u0173 ir yra i\u0161vyst\u0119 savo meninin\u012f identitet\u0105 per virtualiai \u012fmanomas tarpkult\u016brines kolaboracijas. Gr\u012fstas susidom\u0117jimu pas\u0105moningumu, nepasitik\u0117jimu ir nerimu, terapeutinis Ittah ir Yoda ry\u0161ys veda prie galimo naujo sav\u0119s suvokimo per traumos atkartojim\u0105 ir besikartojan\u010dius elgsenos modelius. Jie kelia tokius klausimus: ar \u012fmanoma sulieti kelias pas\u0105mones, kad b\u016bt\u0173 sukurtos naujos kolektyvin\u0117s patirtys ir formos, nepriklausomai nuo to, i\u0161 kur jos yra atsiradusios?\u00a0<\/span>Savo rezidencijos Rupert metu jie dirbs drauge su ra\u0161ytoju(\/-a) kurdami tekst\u0105 apie ritualus, magij\u0105 ir fantazij\u0105, taip pat vystys tyrimo ir praktikos projekt\u0105 <\/span>\u201e<\/span>Chronos<\/span>\u201c<\/span>. Analizuodami performatyvi\u0105 savo virtualios realyb\u0117s (VR) ir skulpt\u016bros instaliacijos dimencij\u0105 dirbtuvi\u0173, gamtos apm\u0105stym\u0173 ir kolaboracij\u0173 metu, menininkai m\u0117gins kurti nauj\u0105 realyb\u0119, derinant virtuali\u0105 ir fizin\u0119 realybes, formuojant naujus kra\u0161tovaizd\u017eius ir ateities pasaul\u012f.<\/span><\/p>\n

Judith Hamann (Australija\/Vokietija) yra meninink\u0117, daugiausia dirbanti muzikos ir garso srityse, ir yra viena \u201e\u017eymiausi\u0173 Australijos \u0161iuolaikin\u0117s muzikos violon\u010delininki\u0173\u201c (RealTime Arts). Jos nauji k\u016briniai violon\u010delei ir \u016b\u017eesiui, ir \u201eRealizacijos materialyb\u0117s\u201d (kartu su Charlesu Curtisu), tiria \u201edreb\u0117jim\u0105\u201c solo performans\u0173 praktikoje. Hamann dirbo su menininkais ir ansambliais, \u012fskaitant Dennis\u0105 Cooper\u012f, Joshua Bonnetta, Sarah Hennies, \u00c1ine O\u2019Dwyer\u012f, Yvette Janine Jackson, Alvin\u0105 Lucier\u0105 ir Eliane Radigue. Ji pla\u010diai koncertavo festivaliuose, \u012fskaitant Unsound (Niujorkas), Sonic Acts (Amsterdamas) ir AURAL (Meksikas). Ji yra prista\u010diusi meno instaliacijas Melburne, San Diege, Noosa pusiasalyje ir Venecijos architekt\u016bros bienal\u0117je. Judith yra muzikos meno daktar\u0117 laipsn\u012f \u012fgijusi Kalifornijos universitete San Diege, bendradarbiavo su \u012fra\u0161\u0173 kompanijomis Saltern, Blank Forms, Black Truffle, Another Timbre, Takuroku ir Marginal Frequency. Rezidencijos Rupert metu sieks toliau pl\u0117toti \u012f gri\u016bt\u012f orientuot\u0105 k\u016brybin\u012f projekt\u0105, kuris vyksta per palimpsestus, susid\u016brimus, fikcijas ir kaupiamuosius procesus. Gri\u016btis \u0161iuo atveju tiesiogiai remiasi \u012f laikin\u0105 ir erdvin\u0119 \u017eod\u017eio prasm\u0119, strukt\u016bros s\u0105sagas, staiga nepadalijam\u0105 daugialypi\u0161kum\u0105. Gri\u016btis neb\u016btinai turi b\u016bti katastrofos sinonimas, u\u017euot jis gali b\u016bti generatyvus ir k\u016brybingas b\u016bdas sukurti nauj\u0105 istorij\u0105 ar patirt\u012f, atskleisti ar perpasakoti m\u016bs\u0173 pasaulio suvokim\u0105. Taikydama mokslinio tyrimo ir ra\u0161ymo prieigas, Judith analizuos termin\u0105 pritaikant kritin\u012f diskurs\u0105 ir i\u0161vystys praktin\u012f darb\u0105 naudojant \u201e\u012fra\u0161in\u0117jim\u0105\u201c. Norint pertvarkyti \u017elugimo supratim\u0105, \u201e\u012fra\u0161in\u0117jimo\u201c s\u0105voka bus naudojama kuriant nauj\u0105 darb\u0105 garso ir objekto medijose.<\/span><\/p>\n

Julie Favreau (Kanada\/Vokietija) yra kanadie\u010di\u0173 meninink\u0117, gyvenanti tarp Berlyno ir Monrealio, tyrin\u0117janti erotin\u0119 pasaulio tekst\u016br\u0105, b\u016bdus, kaip gyvi ir negyvi objektai lie\u010dia ir veikia vieni kitus. Favreau k\u016brybiniuose projektuose gilinasi \u012f dvasin\u0117s ir seksualin\u0117s j\u0117g\u0173 atliekam\u0105 gyvybi\u0161kai svarb\u0173 vaidmen\u012f papildyto (angl. <\/span>augmented<\/span><\/i>) \u017emogaus susid\u016brime su realybe. Meninink\u0117s trumpametra\u017eiai filmai yra choreografija paremti pasakojimai, kvietimas sugr\u012f\u017eti \u012f intuicija, taktili\u0161kumu gr\u012fst\u0105, \u012fk\u016bnyt\u0105 \u017einojim\u0105, siekimas sustiprinti \u017ei\u016brovo juslin\u012f s\u0105moningum\u0105. Video darbe <\/span>\u201e<\/span>This Thing<\/span>\u201c<\/span> (2019) meninink\u0117 vaizduoja moter\u012f \u012fsitraukusi\u0105 \u012f komunikacij\u0105 su neai\u0161kios kilm\u0117s objektu. Daiktas atsirad\u0119s i\u0161 jos vidin\u0117s mikroaplinkos arba at\u0117j\u0119s i\u0161 aplinkui j\u0105 augan\u010dio mi\u0161ko. Mi\u0161ko proskyna – lyg vietos tarp civilizacijos ir nat\u016bralaus pasaulio simbolis. Rezidencijos Rupert metu, meninink\u0117 tyrin\u0117s aplink esant\u012f mi\u0161k\u0105 ir dirbs ties savo nauju \u0161ios serijos trumpametra\u017eiu filmu.<\/span><\/p>\n

Katja Aufleger (Vokietija) baig\u0117 magistro studijas Vaizduojamojo meno akademijoje Hamburge (2013), gyvena ir kuria Berlyne. Meninink\u0117 savo k\u016brybin\u0117je praktikoje ne\u012fprastais formos ir turinio deriniais siekia atverti naujas erdves m\u0105stymui. Pana\u0161iai kaip ir legendoje apie Trojos arkl\u012f, i\u0161 \u0160iaur\u0117s kilusi vokiet\u0117 pirmiausia suvilioja savo meno skulpt\u016bri\u0161kumu ir kinematografi\u0161kumu. Prisidengusi viliojan\u010dia estetika, ji neretai stebina darbuose \u012fvesdama netik\u0117t\u0105, reik\u0161ming\u0105 pos\u016bk\u012f. Ta\u010diau nors, atrodo, ranka pasiekiami, numanoma destrukcija ir pavojus darbuose lieka tik teorija ir vizualia patirtimi. \u017di\u016brovas Aufleger k\u016briniuose kvie\u010diamas atrasti, kaip greitai stabilios, pa\u017e\u012fstamos sistemos gal\u0117t\u0173 teori\u0161kai \u012ftr\u016bkti jas \u0161iek tiek pakeitus. Savo rezidencijos Rupert metu, Aufleger dirbs ties nauju filmo projektu apie spie\u010dius, adaptacij\u0105 ir apgaul\u0119 pasitelkiant prie\u0161ininko imitacij\u0105 ir pavojing\u0105 sekim\u0105.<\/span><\/p>\n

Lily Tonge (Jungtin\u0117 Karalyst\u0117) yra kurator\u0117 ir prodiuser\u0117, gyvenanti ir kurianti Londone. Ji baig\u0117 \u0161iuolaikinio meno teorijos magistro studijas Goldsmiths universitete Londone 2017 m. ir kuratoryst\u0117s mokymo program\u0105 rezidencijoje Grand Union 2018 m. Paskutiniai jos kuruoti projektai susitelkia ties lokalumu ir neveiklumu kaip strategijomis, kovojan\u010diomis prie\u0161 individualizacij\u0105 ir hiperproduktyvum\u0105. \u0160iuo metu ji yra programos koordinator\u0117 piet\u0173 Londono galerijoje (South London Gallery), dirbanti su parodomis ir vie\u0161a programa. Meno rezidencij\u0173 centre Rupert Lily vystys projekt\u0105 \u201eA Wilder Sort of Walk\u201c, kuriame laukin\u0117 aplinka (angl. <\/span>the wild<\/span><\/i>) apsvarstoma kaip naudingas kritinis terminas ir kaip strategija istori\u0161kai pasitelkiama pasiprie\u0161inti normatyviems naratyvams. Faktin\u0117s med\u017eiagos rinkimas aplinkui Neries up\u0119 pasibaigs nauj\u0173 i\u0161tekli\u0173 suk\u016brimu b\u016bsimiems rezidentams.\u00a0<\/span><\/p>\n

Tom K Kemp (Jungtin\u0117 Karalyst\u0117\/Nyderlandai) naudoja vaidmen\u0173 pasiskirstymo (role play) \u017eaidim\u0173 dizain\u0105, improvizuot\u0105 film\u0173 k\u016brim\u0105 ir animacij\u0105 kurdamas dalinai autonomi\u0161kus Keistosios literat\u016bros k\u016brinius (Weird fictions), kuriuose derinami \u017eini\u0173 dalijimosi bei kolaboracinio pasakojimo \u017eanrai su\u00a0 i\u0161kreipto kompleksi\u0161kumo modeliavimo metodais (angl. <\/span>deviated method of complexity modelling<\/span><\/i>).\u00a0<\/span>Rupert jis vykdys prototipin\u012f praktin\u012f vaidmen\u0173 pasiskirstymo \u017eaidim\u0105 (RPG), <\/span>\u201e<\/span>After the Maestro<\/span>\u201c<\/span>. \u017daidimo eigoje dalyviai tampa l\u0105steliniais darbininkais antropomorfiniame \u017emogaus anatominio k\u016bno atitikmenyje. \u017daidimas prasideda po s\u0117kmingos veik\u0117j\u0173 emancipacijos, v\u0117liau \u017eaid\u0117jai kuria naujas anatomines strukt\u016bras ir i\u0161 naujo apibr\u0117\u017eia tarpusavio priklausomybes ry\u0161ius atsisakant seniau \u012ftvirtint\u0173 biologini\u0173 hierarchij\u0173.\u00a0 \u012etraukiant dalyvius i\u0161 skirting\u0173 sfer\u0173, toki\u0173 kaip somatika, biologija ir decentralizuotas skai\u010diavimas, kiekviena sesija \u012fgyvendinta Rupert rezidencijoje generuos ai\u0161k\u0173 naratyv\u0105, susidedant\u012f i\u0161 k\u016bno politi\u0161kumo metaforos, pasaulio k\u016brimo proces\u0173 ir politini\u0173 i\u0161\u0161\u016bki\u0173.\u00a0<\/span><\/p>\n

Tyler Matthew Oyer (JAV) yra menininkas, ra\u0161ytojas, organizatorius ir edukatorius, gyvenantis Los And\u017eele. Jo darbai perm\u0105sto praeit\u012f ne kaip praeinant\u012f dalyk\u0105, o kaip med\u017eiag\u0105 ir id\u0117jas, kurios gyvena mumyse, formuodamos m\u016bs\u0173 po\u017ei\u016br\u012f \u012f save ir pasaul\u012f. Menininkas multimedij\u0173 performansuose siekia teatralizuoti istorines problemas ir socialinius sunkumus, juose i\u0161ry\u0161k\u0117jusius santykius ir politik\u0105, taip kurdamas galimyb\u0119 kriti\u0161kai perm\u0105styti ir \u012fsivaizduoti naujas ateitis.\u00a0<\/span>Oyer k\u016bryba pristatyta MoMA PS1, REDCAT, The Getty Museum, dOCUMENTA (13), Hammer Museum, Kunsthal Charlottenborg, meninink\u0173 namuose Osle, Munch Museum, Art Basel Miami Beach, Bergen Kunsthall, Rogaland meno centre, The Royal Vauxhall Tavern, High Desert Test Sites, Highways Performance Space, Human Resources LA, Silencio Paris, MIX NYC, Ekebergparken Osle, Surge Festival Madride, ir the Orange County Museum of Art. Rezidencijos Rupert metu jis toliau kurs savo didelio mastelio performans\u0105 – k\u016brinio \u201eSalom\u00e9\u201c (lt. Salom\u0117ja) adaptacij\u0105.<\/span><\/p>\n

D\u0117l Covid-19 pandemijos keli\u0173 meninink\u0173 ir kuratori\u0173 rezidencijos tur\u0117jusios \u012fvykt\u012f \u0161i\u0173 met\u0173 pavasar\u012f-vasar\u0105 taip pat perkeliamos \u012f kit\u0173 met\u0173 pirm\u0105j\u012f pusmet\u012f.\u00a0<\/span><\/i><\/p>\n

Eva Vaslamatzi (Graikija\/Pranc\u016bzija) yra nepriklausoma kurator\u0117 ir ra\u0161ytoja, \u0161iuo metu dirbanti tarp At\u0117n\u0173 ir Pary\u017eiaus. Naujausi jos projektai: vizuali\u0173j\u0173 men\u0173 bendrakurator\u0117 DOC!, ne pelno siekian\u010dioje erdv\u0117je \u0161iaur\u0117s ryt\u0173 Pary\u017eiuje (2017-2019), bei asistuojanti kurator\u0117 Palais de Tokyo grupin\u0117je parodoje City Prince\/sses (2018-2019). Nuo 2013 m. ji bendradarbiavo su \u012fvairiomis vie\u0161omis ir priva\u010diomis meno institucijomis ir pristat\u0117 parodas Graikijoje ir kitose \u0161alyse (tarp j\u0173 – At\u0117n\u0173 koncert\u0173 sal\u0117, Fondation d\u2019Entreprise Ricard – Pary\u017eius, Villa Belleville rezidencija – Pary\u017eius, \u0161iuolaikinio ir modernaus meno muziejus – Nica, Stambulo bienal\u0117, folkloro muziejus Serifos saloje, At\u0117n\u0173 meno mokykla). Eva Vaslamatzi \u012fgijo meno teorijos ir istorijos bakalauro laipsn\u012f At\u0117n\u0173 vaizduojamojo meno mokykloje, bei estetikos ir kuratoryst\u0117s magistro laipsnius – Sorbonos universitete Pary\u017eiuje. \u0160iuo metu Eva Vaslamatzi yra kviestin\u0117 kurator\u0117 Orange Rouge asociacijoje (Pary\u017eius), kuri siekia suvesti ne\u012fgalius jaunuolius su menininkais bei suteikti jiems galimyb\u0119 kurti drauge. Meninink\u0117 yra ARTWORKS SNF Artist Fellowship Program (Curating) gav\u0117ja. Rezidencijos Rupert metu ji dirbs su tyriminiu projektu, siekian\u010diu \u201epagauti\u201c okultini\u0173 jud\u0117jim\u0173 atgars\u012f Lietuvoje. Pasitelkiant archyvin\u0119 med\u017eiag\u0105, neoficialius pasakojimus ir gandus, projekte siekiama per\u017eengti dabartines ribas tarp eksperimentini\u0173 metod\u0173 ir socialini\u0173 norm\u0173, bei sulieti rib\u0105 tarp fikcijos ir realyb\u0117s.<\/span><\/p>\n

Lauryn Youden (Kanada\/Vokietija) yra performaso ir instaliacij\u0173 k\u016br\u0117ja, poet\u0117 ir nepriklausoma kurator\u0117 gyvenanti ir dirbanti Berlyne. Youden praktikoje susipina tyrin\u0117jimai apie moderni\u0105j\u0105 vakar\u0173 medicin\u0105, med-industrin\u012f kompleks\u0105, \u201ealternatyvias\u201c gydymo praktikas ir tradicin\u0119 medicin\u0105, taikom\u0105 gydant jos pa\u010dios l\u0117tinius susirgimus ir nematomas negalias. Youden k\u016bryboje per asmeninius pasakojimus, medicinos istorijos, feminizmo ir crip\/queer teorij\u0173 perspektyvas apm\u0105stomos represuotos, marginalizuotos ir pamir\u0161tos r\u016bpybos ir \u017einojimo praktikos. 2016 m. meninink\u0117 apdovanota Berlyno meno prizu. Ji taip pat yra projekt\u0173 erdv\u0117s \u201eAshley Berlin\u201c bendradirektor\u0117 ir \u012fk\u016br\u0117ja. Pastaruoju metu ji dalyvavo parodose ir atliko performansus tarptautiniu mastu: Stedejlik muziejuje Amsterdame (NE), 11-toje Berlyno bienal\u0117je (DE), Frye meno muziejuje Sietle (USA) ir galerijoje Manifesta 12 Palerme (IT), taip pat W\u00fcrttembergischer Kunstverein \u0160tutgarte (DE). Meninink\u0117s b\u016bsimos parodos ir performansai yra suplanuoti Aargauer Kunsthaus Arau (CH), Emma meno centre W\u00fcrenlos mieste (CH), K\u00fcnstlerhaus Bethanien Berlyne (DE) ir Volksb\u00fchne teatre Berlyne (DE). Savo rezidencijos Rupert metu ji dirbs su nauju performansu, apiman\u010diu jos naujausi\u0173 tekst\u0173 ir tyrim\u0173 kolekcij\u0105.<\/span><\/p>\n

Rob Crosse (Vokietija) gyvena ir dirba Berlyne. Video k\u016briniuose, performansuose ir fotografijose apm\u0105sto skirting\u0173 kart\u0173 tarpusavio r\u016bpes\u010dio, vie\u0161o intymumo, pa\u017eeid\u017eiamumo ir geismo formas. Jis dirba su pagyvenusi\u0173 vyr\u0173 bendruomen\u0117mis, susiburian\u010diomis aplink \u012fvairias veiklas, kurios veikia kaip paramos mechanizmai, bendravimo metodai ir poilsio b\u016bdai. Savo rezidencijos Rupert metu jis toliau pl\u0117tos nauj\u0105 projekt\u0105, kuris gilinasi \u012f r\u016bpest\u012f ir atsakomyb\u0119, derindamas klasikini\u0173 ma\u0161in\u0173 restauravimo metodus su r\u016bpes\u010dio praktikas senstant. Dalimi \u0161io projekto taps vietini\u0173 LGBTQ+ paramos grupi\u0173 tyrimas, sekant j\u0173 matomumo istorij\u0105 skirtingose kartose.<\/span><\/p>\n

 <\/p>\n

Atviru konkursu dalyvius atrinko \u017eiuri, kuri\u0105 sudar\u0117 Rupert komandos nariai: Julija Reklait\u0117, Vitalija Jasait\u0117, Kotryna Markevi\u010di\u016bt\u0117, Tautvydas Urbelis, kviestin\u0117 \u017eiuri nar\u0117 \u2013\u00a0 meno kritik\u0117, Artnews.lt dienra\u0161\u010dio redaktor\u0117, meninink\u0173 dueto Pakui Hardware nar\u0117 Neringa \u010cerniauskait\u0117 bei Vilniaus Goethe\u2019s instituto atstovai: instituto vadovas Michael M\u00fcller-Verweyen ir Kult\u016bros program\u0173 koordinator\u0117 Akvil\u0117 Eglinskait\u0117.\u00a0<\/span><\/p>\n

2021 m. <\/span>visos rezidencijos bus nemokamos, d\u0117ka k\u016brybini\u0173 industrij\u0173 centro Pakrant\u0117 suteikt\u0173 patalp\u0173 ir Lietuvos kult\u016bros tarybos paramos, o daliai rezident\u0173 bus dalinai padengtos rezidencijos i\u0161laidos, d\u0117ka Rupert partneri\u0173 paramos.\u00a0<\/span><\/p>\n

Rupert veikl\u0105 remia:<\/span><\/p>\n

Lietuvos Kult\u016bros Taryba<\/span><\/a>
\nPakrant\u0117<\/span><\/a>
\nVilniaus <\/span>Goethe\u2019s institutas\u00a0<\/span><\/a><\/p>\n

Photo: Anna Reutinger, Morte liiiiiiiiifffeeee, still naaaattuuuree<\/em> kartu su Garance Wullschleger.<\/span>\u00a0<\/span>Jedna Dva T\u0159i galerija, Petrohradsk\u00e1 Kolektiv, Praha,\u00a0<\/span>2019\u00a0<\/span><\/p>\n","protected":false},"excerpt":{"rendered":"

Pristatome 2021 m. sausio – liepos m\u0117nesiais Rupert rezidencij\u0173 programoje dalyvausian\u010dius menininkus, kuratorius ir tyr\u0117jus\u00a0(ab\u0117c\u0117l\u0117s tvarka): Alice Bucknell (Jungtin\u0117 Karalyst\u0117\/JAV), Anna Reutinger (JAV\/Vokietija), Ariana Dongus (Vokietija), Daniella Sanader (Kanada), Inside Job (Lenkija), Ittah Yoda… Daugiau<\/a><\/p>\n","protected":false},"author":1,"featured_media":14726,"comment_status":"closed","ping_status":"closed","sticky":false,"template":"","format":"standard","meta":{"_acf_changed":false,"footnotes":""},"categories":[99],"tags":[],"class_list":["post-14725","post","type-post","status-publish","format-standard","has-post-thumbnail","hentry","category-rezidentai"],"acf":[],"_links":{"self":[{"href":"https:\/\/rupert.lt\/lt\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/14725","targetHints":{"allow":["GET"]}}],"collection":[{"href":"https:\/\/rupert.lt\/lt\/wp-json\/wp\/v2\/posts"}],"about":[{"href":"https:\/\/rupert.lt\/lt\/wp-json\/wp\/v2\/types\/post"}],"author":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/rupert.lt\/lt\/wp-json\/wp\/v2\/users\/1"}],"replies":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/rupert.lt\/lt\/wp-json\/wp\/v2\/comments?post=14725"}],"version-history":[{"count":11,"href":"https:\/\/rupert.lt\/lt\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/14725\/revisions"}],"predecessor-version":[{"id":17305,"href":"https:\/\/rupert.lt\/lt\/wp-json\/wp\/v2\/posts\/14725\/revisions\/17305"}],"wp:featuredmedia":[{"embeddable":true,"href":"https:\/\/rupert.lt\/lt\/wp-json\/wp\/v2\/media\/14726"}],"wp:attachment":[{"href":"https:\/\/rupert.lt\/lt\/wp-json\/wp\/v2\/media?parent=14725"}],"wp:term":[{"taxonomy":"category","embeddable":true,"href":"https:\/\/rupert.lt\/lt\/wp-json\/wp\/v2\/categories?post=14725"},{"taxonomy":"post_tag","embeddable":true,"href":"https:\/\/rupert.lt\/lt\/wp-json\/wp\/v2\/tags?post=14725"}],"curies":[{"name":"wp","href":"https:\/\/api.w.org\/{rel}","templated":true}]}}